幸福的幻觉如午后的阳光般刺眼

说来似乎自己都觉得不可思议~~我居然从来没有去过798，即便是当年我住望京时离那里不过寥寥数站之遥~~~~~~所以我觉得很有必要弥补一下这个遗憾，所以在一个相对不那么炎热的午后，我义无反顾地奔向了798。

期间，在公司耽搁了半天，结果基本上白忙活了半天，题外话就不细说了。

不知道是不是因为单双号限行还是午后的太阳毒辣导致人们都不大愿意出行，地图上看似很远的一段路，从东直门坐车过去居然只花了半个小时，看来以后可以经常性的跑跑了，尤其是天气不那么热了以后。

798的特别之处就一方面在于其保存完整的大工业时代的建筑风格，包豪斯风格的厂房，高耸的烟囱，巨大的锅炉，延绵的管道，和以摩天大楼和玻璃幕墙为主体构建的城市比起来，798就像一个保存时间的容器，保留了属于一个时代的记忆。






















不过，这次来798还是有些目的的，比如去IT的展馆看看CDG的一个印刷品展览。











从IT的展馆出来路过NIke的地盘，也顺便去晃了晃









接下来就是没有目的的乱晃了，看了一些画廊和陈列室的布展











随意的路过一些地方











发现角落里也充满了惊喜













当然，在这里不可能对随处可见的涂鸦熟视无睹









还有别的一些没有贴出来，有兴趣的可以去我的相册里看：）

坐公车回家，半途上来几个年轻人，有的赤膊，露出背上硕大的刺青，操着胡同串子的痞子腔调，大声地谈论，使周围人如无物。
因为公车上就那么巴掌大点儿地儿，而这几位爷讲的又那么大声，所以基本上无法过滤他们始终处于无聊或基于互相抬杠的话题，以及使用频率极高的各种国骂，嗯，我估计如果去掉他们口语中的这些字眼，他们讲话的风格应该和大话西游里的唐僧差不多，当然，不是像苍蝇一样的那个唐僧，是另一个~~

后来，也许是他们也觉得这么互相抬杠比较无趣，也找不到什么可以继续的话题了，于是他们开始将注意力转移到其它人身上——他们开始大声地招呼车窗外任何一位他们看得上眼的姑娘，朝车船外他们看不上眼的人吐口水，或者嘲笑任何一个他们认为看上去是sb的人。

尽管全车的人都以看野生动物的眼光大量这几位爷，但不会有人出声制止他们，包括我，因为我自知我在打架上的天赋不可能帮助我从和他们的争执中——这是可以预见的——全身而退。虽然可以阿Q的说没必要和这些纯2B的人较真，但我真的很为那些无端着了他们的口水却追赶不上公车的人不平，何况他们即便追得上有能怎样呢，他们吐口水的基本上是外来务工人员，形单影只，在硕大的北京始终以多一事不如少一事的方式卑微的活着。

期间他们中的某个还唱过几嗓子京剧，比皮毛还皮毛的水准，重点在于他们更改过的唱词，我不想说我平生第一次听懂了京剧的唱词，因为估计京剧里面可包容不了他们那些充满了性幻想的唱词，不知道哥几个有没有干过站在楼顶冲着街道SY的事儿，如果他们说他们干过，那么一点儿也不奇怪。

也许他们还会是地下漫画的支持者，死硬的金属党或者疯狂的朋克青年，他们也许还有在大墙上涂鸦的功力，但都无法改变他们作为2B青年的本质属性，当他们耗尽了青春，不再有无法抑制的性冲动时，他们会坐在胡同口，就着一瓶燕京继续用不着边儿的言语继续捍卫他们2B。

我的意思是说，2B可以是永恒的。

PS：有些人从第一眼看到的时候就不爽了，这是没办法的事儿。

歌是Do as infinity的oasis，但唱歌的却不是Van Tomiko（伴都美子）。这个在Youtube上ID叫bokumystar的女生（应该是个在美国的日裔）发布了很多自弹自唱的视频，觉得她翻唱的很好听，甚至好过Van Tomiko在DOA的final live上的表现，enjoy ~

PS：她的狗狗很乖的说，径自在后边美美的睡着，完全无视主人的表演：）

Bokumystar在youtube上的主页，还可以听到其它一些歌
http://www.youtube.com/user/bokumystar




再放一个DOA的原版pv，呵呵，日本流行女歌手音域窄，声线单薄的特征还真是明显~~

原本就很好听的一首歌，经weg改编之后音乐元素变得更为丰富多彩，但传达的情绪却并未有改变，另外MV拍得也很赞。

Rinko Kawauchi（川内伦子）是Ninagawa Mika（蜷川实花）之后又一位俺稀饭的日本女摄影家，不过与mika的作品中浓郁到夸张的色彩以及华丽的视觉效果不同，rinko的作品着实的清单甚至于冷冽，较之mika大量精致的摆拍，rinko的照片大多拍的简单而随意，从被摄对象到拍摄技巧亦显得粗糙，故意为之的局部过爆，虚焦，光斑比比皆是，然而rinko的照片，你看过越多，就越能发现她在拍摄上的执著以及审美情趣，这使其作品呈现出一种独特而统一的美感——借用她自己的话来说，既然事物存在于这个世界上，大多是以一种并不完美的姿态呈现，那么为什么摄影就一定要力求完美呢？

对于rinko的观点，大概可以算作是对Robert Frank和Diane Arbus意志的一种继承，前者提倡以不经意的手法拍摄，而后者致力于把通过展现世界上那些不完美的存在而将摄影提高到哲学的高度，rinko的作品也许达不到这些公认的大师的高度，但她通过作品传达出对生活细致入微的观察，透过她冷静的视角带给观者独特的体验。

Transparent blue
最先吸引我的就是rinko在她的作品中营造出的淡蓝色调，以及模糊的，似是而非的透明感，让现实变得不真切起来。












以不完美的姿态面对这个世界
rinko的作品中有相当一大部分都是已死去的动物为主体的，而且多半在身边随处可见，这的确是一个古怪的爱好，不同的是有的照片冰冷残忍，有的却温和许多，感觉很奇怪。











静物
rinko的静物摄影中也延续了她关于“不完美的姿态”的观点











Tiny World
对于细小事物的关注同样是rinko作品中经常出现的一个主题，当这些细小的东西在镜头下放大并呈现出来的时候，似乎也被赋予了一种超越本身存在的美感











the Part and the Whole
rinko的人像作品也蛮独特的，用光很平，人物往往缺乏足够的立体感，在新近的一本影集中干脆直接把目标限定在身体的某一个特定的部分，眼睛，耳朵，嘴巴，睫毛等等，很有创意。











此生的风景
相较其它作品，风景类的照片风格相对模糊，似乎宝丽莱爱好者们出产此类作品的机会同样很高











我的相册里还有些rinko的照片，没有一一贴上来，有兴趣的可以去相册里看：）